Monster

Pocas veces me vais a ver analizar una obra, ya sea de pintura, audiovisual o de una pieza de literatura. Generalmente lanzo mis pequeños homenajes y dejo claro que me gustan, pero ésta lo merece, ya sea por lo que me he enganchado y lo que me ha hecho reflexionar.

Se trata de un manga de Naoki Urasawa, que estaría el primero en mi top 5 de no haberme leído Akira y tenerle ese cariño descomunal. Con este estilo de comic suelo tener una relación de amor y odio, ya que la mayoría de mangas suelen ser de tías tetonas, combates con katanas, que, por un momento no tiene porqué estar mal, pero tienden a tener un argumento más que mediocre, que quizás en un principio pueda gustar, pero llega un momento en el que decepciona e incluso se vuelve previsible. Quizás me esté basando en topicazos, pero no sabéis lo que me cuesta encontrar un manga que me enganche de principio a fin, que no tenga amoríos empalagosos, chistes sin gracia ni se rompa la intriga argumental cuando todavía te quedan 10 tomos. Bueno, en resumen es que Urasawa ha conseguido lo que muchos no han podido, ha conseguido que tenga algo de esperanza en el comic japonés. No me malinterpretéis, dentro del comic americano también hay sus topicazos pero tengo varios guionistas a los que soy fiel y cada vez voy encontrando más, y aquí, como ya he dicho, me cuesta bastante.

Ya con anterioridad de este autor me había leído Pluto, una obra que de por sí llamaba mi atención por tratar el tema de la robótica, que, quizás en novelas no me llame tanto, pero a la hora de tratar este tipo de dibujos, suelen tener bastante trabajo y suele ser bastante interesante las interpretaciones. Esta obra me gustó, obviamente por ello me decidí a leer Monster, y las dos comparten una serie de características que indican que se trata de Urasawa el que está detrás del proyecto:



- Los finales de los capítulos: todos ellos, o al menos la gran mayoría, acaban con lo que yo llamaría un "¡PUM! ¡Lost!". La serie de Lost tenía la capacidad de dejarte con la mierda en la boca al terminar un capítulo simplemente con una imagen o con una palabra. Siempre querías ver más, pero no, no había más, sólo un sonido de tortazo y unas letras en 3D studio, todo un "¡Zas! en toda la boca". Pues con Monster igual, sólo que al no ser un producto audiovisual, todo es un sonido interior: tú mismo te imaginas el "zasca" resonando en tu cabeza.

- De lo simple a lo complejo: Las dos obras comienzan igual: serie de asesinatos y búsqueda del asesino. Quizás en Monster, la gran diferencia es que hay un sospechosos principal que es el protagonista y vas siguiendo sus pasos, pero las dos obras, empieza como podría empezar un capítulo de CSI, sólo que llega un momento en que te incluye una enorme cantidad de sucesos y personajes que al final tienes la cabeza hecha un bombo, y a mí, eso, no me desagrada del todo, porque es lo que me mantiene enganchada.

- El bien y el mal: en principio pensé que sólo Monster mostraba esta característica, pero tras reflexionar me di cuenta que en Pluto también se juega con estos conceptos, te muestran personajes buenos y malos, incluso unos pueden parecer buenos y en realidad son malos, o viceversa. Juega con esa idea constantemente, y tú ya elijes lo que creas que es correcto o te guste más, como si se tratara de un videojuego de Lionhead Studios.

- La ambigüedad: no sé si le pasará a la mayoría o sólo a mí, pero me parece que intenta siempre hacernos dudar. No sólo en el sentido de no ver venir lo que va a ocurrir, sino también en que en el fondo intenta mandarnos otro mensaje. Busca hacernos reflexionar, que las cosas no son lo que parece y cada uno tenga una interpretación y una visión distinta de la historia.



- Escenas de cine: realmente hay partes que me hacen creer que estoy viendo una película, alterna las viñetas de tal modo que parece que están en movimiento, es más, en mi cabeza llegaban a funcionar como una escena montada, incluso imaginándome un fundido en negro en cada cambio de escena. Espero que con el anime no se pierda este toque tan atractivo que dispone el manga.


- La temática compleja a la hora de dibujar: en Pluto escoge la robótica, en Monster el protagonista es cirujano, entonces constantemente se observan escenas de operaciones, siendo el interior del cuerpo humano de lo más difícil de dibujar. Y en los dos casos se desenvuelve bastante bien.


En resumen, ¿por qué he escogido Monster si al final he hablado de dos obras de Urasawa? Porque ésta es la que me ha terminado de convencer de que es un buen "mangaka", es una obra más larga que Pluto y me resulta más cercana a una novela, así que toda aquel que se atreva a pisar un pie en este mundillo y le guste mucho leer, le aconsejo sin duda este manga.